Kandidát: Karel Vachek

Východisko

FAMU je uměleckou školou. Tím, že je filmovou školou, zachází se stejnou technologií, jako instituce, které s uměním souvisí v lepším případě jen částečně. Mám na mysli například televize, které dnes tvoří hlavní součást prostředí, kde mohou absolventi školy najít uplatnění a realizovat své filmy. Přesto si myslím, že by škola měla udržet svoji vnitřní soudržnost, která se odvíjí, nebo měla odvíjet, nikoliv od stavu okolního prostředí, ale od vědomí největších a nejlepších tvořivých činů domácí i světové kultury. FAMU je státem subvencovaný prostor pro vzdělání a hledání vlastní filmařské cesty, přičemž má studentům nabízet kvalifikovanou asistenci pro učení se z vlastních chyb, hledání a experimentování, a osvojení si řemesla a profesních přístupů. Má-li tato instituce jako celek nějaký závazek, je jím mimo výše řečeného i vytváření tlaku na prostředí mimo školu a jeho měřítka.
Situaci rekonstrukce hlavního sídla FAMU i výsledek volby děkana vnímám také symbolicky, jako velkou příležitost zamyslet se nad současným stavem a směřováním celé školy a jako možnost oproštění se od věcí, od nichž se nezdařilo oprostit při poslední takové příležitosti, od které uplynulo již 12 let.
Katedra dokumentární tvorby je místem praxe umělecké práce ve vztahu ke konkrétní látce, související se skutečností v nejširším významu. Definici dokumentárního nebo hraného filmu nepovažuji za podstatnou, toto pracoviště vnímám jako neortodoxní místo syntézy uměleckého přístupu a osobní angažovanosti ve vztahu k osobním, odborným i společenským tématům. Absolventi mají mít schopnost pronikat pod povrch věcí, mimo jiné díky všestrannosti a rozvinuté schopnosti spolupracovat s nejrozmanitějšími lidmi což se odvíjí od vzdělání, profesní zdatnosti nebo osobnostního svérázu.

Poznámky ve vztahu k děkanské koncepci rozvoje

Považuji za rozumné uspořádat studium tak, aby nedocházelo k přetěžování studentů nadměrným počtem povinně stanovených předmětů, bez uvážení překrývajících se předmětů a bez zohlednění práce na filmech a cvičeních.

Považuji za rozumné využít většího propojení kateder v tom smyslu, aby jednotlivá pracoviště poskytovala základ odborné výuky, dle svého zaměření, a studenti se jich účastnili s větším důrazem na volitelnost svého programu.

Považuji za rozumné uspořádání dílen na celé škole tak, aby studenti paralelně pracovali na více katedrách (účastni vlastně v různých dílnách). Je žádoucí, aby všichni studenti školy měli kontakt s odborníky a autoritami daných oborů v co největší míře.

Inovační prvky

- Považuji za rozumné ponechání interních úvazků zejména pro vedoucí dílen. Uvolněním prostředků pro účast externistů a výuku v blocích si slibuji možnost zapojení do výuky řady lidí, kteří dle mého názoru mohou přinést značný vklad do celého výukového procesu. Mám na mysli například tyto osoby a obory, v kterých významně působí: Otomar Krejča - divadlo, Martin Stejskal - surrealismus a esoterika, Petr Král - poezie, Karel Kosík a Václav Bělohradský - filosofie, Zdeněk Vašíček - kulturní historie, Vladimír Kokolia - výtvarné umění, Jiří Fiala - matematika a fyzika, Hans-Joachim Schlegel - mezinárodní festivaly a stav dokumentu ve světě, Bohuslav Blažek – sociální ekologie, Jiří Válek - hudební skladba, Woody Vašulka - videoart, Egon Bondy - stará a Východní filosofie a underground. Vývoj filmu je ve vztahu s vývojem vědy a ostatních umění a je víc než žádoucí, aby tato skutečnost byla reflektována i ve skladbě studijních programů.

- Považuji za nutné, aby studenti byli od začátku přehledným způsobem vedeni k vědomí struktury studia toho stupně, v němž se nacházejí. To znamená, aby na začátku 1. ročníku získali jasný plán všech úkolů a možností bakalářského stupně včetně časového rozvrhu hlavních úkolů a v průběhu 3. ročníku totéž ohledně magisterského stupně. Domnívám se, že to přispěje k cílenějšímu organizování celého studia a formování studentských projektů s větším předstihem či časovou rezervou.

- Myslím, že je důležité zapojit studenty magisterského stupně do výuky zejména v 1.ročníku a to formou běžnou ve světě, formou tzv. tutoringu (slovo "tutor" v angličtině označuje domácího učitele). Není důležité, jakým způsobem tento prvek bude formalizován, ale myslím, že je dobré učinit nějaké "systémové" povzbuzení této možnosti, která bude mít efekt na obou stranách. Studenti z vyšších ročníků mohou tímto způsobem objevovat a rozvíjet své pedagogické schopnosti a studenti nižších ročníků snadněji zvládnou své úkoly.

- Myslím, že je na čase, ve vztahu ke stávající praxi i zdravému rozumu, začít klást důraz nikoli na náměty a scénáře v podobě technického scénáře k hranému filmu, ale učit studenty koncipovat projekt svého filmu pomocí popisu svého záměru, zamýšleného úhlu pohledu, předpokládané formální struktury a jejích specifik a zformulování výsledků své rešerše. (S výjimkou tzv. populárně-vědeckého filmu a takových televizních formátů, kde scénář klasického typu může mít své opodstatnění.) Větší důraz bychom měli klást na schopnost studentů pracovat s informacemi, informačními prameny a jejich interpretací.

- Dosavadní praxi realizačních a dramaturgických dílen hodlám převést pouze na dílny realizační, které jsou a vždy byly především dílnami realizačně-dramaturgickými, neboť se zde pracuje na konkrétních projektech studentů ať už ve fázi textu či vznikajícího tvaru. Různé aspekty literární přípravy by měli studenti rozvíjet v dílnách producentské dramaturgie, v analytických seminářích a v předmětech vyučujících práci s prameny. Oproti stávající praxi bych ale prodloužil trvání času vyhrazeného pro jednotlivé dílny, čímž se zintenzivní stávající proces, který se jinak beztak v obou typech dílen dubluje. Jak vyplývá z děkanské koncepce rozvoje, pro studenty navíc zůstává možnost účastnit se konzultačním způsobem různých dílen i na kmenové katedře, samozřejmě bude nutné vyřešit otázku umístění v rozvrhu tak, aby se dal prostor i této možnosti. Zároveň bych považoval za rozumné, aby student absolvoval konsultačně alespoň 1 dílnu mimo svůj kmenový obor.

- Vedle svého, již léta probíhajícího, otevřeného semináře, bych rád inicioval Seminář mezioborového dialogu, kterého by se účastnilo vždy několik pedagogů z různých kateder nebo i mimo školu, kteří by se v průběhu roku střídali. Semináře by byly vedeny vždy ke konkrétním tématům, ať už by to byly studentské práce, aktuální otázky filmu, výuky či další typy témat.

- V rámci bakalářského stupně bych rád inicioval zapojení studentů do spolupráce na projektech zahraničních posluchačů kurzu 3F. Bude to znamenat živou jazykovou průpravu i kontakt s jiným přístupem k formování projektů.

- Je třeba znovu definovat smysl a zadání bakalářských i diplomových prací.

- Řízení katedry hodlám provádět ve spolupráci se sekretářkou/tajemnicí, která by měla mít především laskavý vztah k lidem, sociální inteligenci a dobrý vztah k filmu. Část úkolů svěřím i svému zástupci.

Osobní poznámka

Z občasných narážek v médiích i z několika rozhovorů jsem si vědom, že byl uměle vytvořen obraz jakési polarity mezi mnou a Janem Špátou. K vyloučení jakýchkoli spekulací chci říct, že řadu věcí vidíme nejspíš velmi odlišně, ale přesto jsem si jist, že Jan Špáta má na katedře své pevné místo, v míře dle svého vlastního uvážení.

Nový pohled na studijní program

Následující řádky nastiňují mojí představu inovace studijních programů a zaměření katedry dokumentu v souvislostech s děkanskou koncepcí rozvoje a snahou o zvýšení kvality studia, větší účast studentů na výuce sousedních oborů a rozumnější zacházení s časem studia. Na níže uvedených návrzích je třeba dále pracovat, jak v rámci katedry, tak ve vztahu k celku školy.

1.ročník

Pedogogický proces
Vedoucím pedagogem 1. ročníku je vedoucí katedry nebo jeho zástupce. Páteř povinné výuky organizovaná katedrou (tj. Páteř oboru) zde činí maximálně 50% výukového času, ostatní část je tvořena společným programem předmětů dokumentujících vědu, umění a stav života, přičemž se budou opírat o filosofii a sociologii.

Dovednosti/řemeslo/praktika
V tomto ročníku probíhá řada předmětů, blokových i opakujících se každý týden, dohromady s jinými katedrami.
- praxe natáčení v TV studiu (kamera, střih, režie - snímaný proces: playback) - blokový kurz KK a KR + tutoring KR a KDT
- práce s filmovou kamerou - blokový kurz KK nebo KDT + tutoring KDT
- práce s videokamerou - blokový kurz KK nebo KDT + tutoring KDT
- praxe ve filmové střižně - blokový kurz KSS + tutoring KDT
- praxe v digitální střižně - blokový kurz KSS + tutoring KSS a KDT
- spolupráce s filmovou laboratoří - blokový kurz KK + tutoring KDT
- úvod do producentské dramaturgie (veřejnoprávní a soukromé instituce, prezentace projektů, specifika dokumentárních a hraných projektů) - blokový kurz KDT
- informatika - (vyhledávání informací / knihovnictví / rešerše/ práce s prameny) - Ústav audiovize

Školní filmy a praktická cvičení
"Setkání" - krátká hraná scéna bez dialogů (možná s hudbou) v exteriéru, obsahující setkání a rozloučení dvou lidí a hru s rekvizitou, natočená na 16mm film. Důraz je kladen na vizuální stránku uchopení situace, přičemž student může pojmout cvičení i jako vědomé setkání s vizuálním stylem některého z filmařů němé éry.

"Postup práce" - cvičení realizované ve formě nákresu rozzáběrování s explikací.

„Fotografické cvičení“ - čb, barevné foto - KF
- reportáž z obhlídek svého filmu (čb)
- dialog s výtvarným stylem (barva)

"Autorská koncipovaná reportáž" - autorský film vycházející z dokumentárního pojetí nějakého místa nebo události, s možností využití ruchů, hudby, autorského komentáře, případně výpovědí mimo obraz. Kameru, zvuk a střih si dělá student sám.

Jak se co dělá, úvody do praxe a teorie
- Anglický jazyk I. - intenzivní kurz s metodikou průběžného pokračování
- dějiny filmu s rozbory I. - každý týden 5 hodin (Zlatý fond světové kinematografie; Počátky veristické kinematografie; "rozcestník" ke speciálkám ve vyšších ročnících)
- projekce a rozbory ze současné kinematografie
- úvod do televizní technologie (fyzikální základy; používané technologie a návaznost technologických procesů;
- úvod do filmové technologie (fyzikální základy; používané technologie a návaznost technologických procesů;
- úvod do fotografie
- úvod do problematiky filmového a televizního střihu (technologie střihu - film, video, počítače /principy a aplikace;
- úvod do kritického myšlení - úvod do animovaného filmu (přehled technik animovaného filmu; elementární historie)
- tělocvik formou dotovaného sportovního vyžití

Podmínky postupu do 2. ročníku
- "Autorská koncipovaná reportáž" + písemná esej (obhajoba / explikace) nejméně v rozsahu 3 stran
- "Setkání"
- kreslený scénář "Postup práce"

Pedagogický cíl
První ročník představuje modul všeobecného filmově-technického vzdělání, uvedení do metodik studia, do společenských věd a širšího půdorysu filmové historie a teorie a základních principů ostatních umění.
Absolvent má konkrétní představu o řemesle všech filmových oborů a většinu z nich na elementární úrovni zvládá, má za sebou vlastní tvůrčí počin.

2.ročník

Pedogogický proces
Student se po dohodě zapisuje do kmenové dílny na svém oboru a volí si konsultační dílny na svém či sousedních oborech. Od 2.ročníku výš musí být ve studijních programech větší prostor pro volitelnost předmětů dle vlastního založení. Volitelnost neznamená nezávazné docházení, když se student na daný předmět dobrovolně zapíše, stává se z něj povinnost.

Dovednosti/řemeslo/praktika
- práce s prameny
- seminář základů práce s hercem a návazná hraná situace v ateliéru
- spolupráce na filmu v anglickém jazyce - aktivní asistence při natáčení filmu 3F

Školní filmy a praktická cvičení
"Hraná situace v ateliéru" - jednoduchá inscenace krátkého vlastního textu, případně úryvku divadelní hry, nebo úryvek ze scénáře klasického filmu. Cvičení se bude odehrávat bez vytváření dekorací, bude pracováno se světlem, zvukem, rozzáběrováním a samotnou hereckou akcí. Již předem připravená a nacvičená situace je ve studiu doladěna a následně zaznamenána. Střih probíhá při záznamu on-line.

"Autorský portét" - 16mm film

Teorie, dějiny, speciál
- Anglický jazyk II. - intenzivní kurz s metodikou průběžného pokračování
- Dějiny filmu II. a projekce - výběr ze 6.přednášek - řezů kinematografií, které student do konce bakalářského studia musí absolvovat k Bc
- Úvod do teorie filmu - (přehled filmových teorií ve spojitostech s ostatním dobovým poznáním a základní pojmy)
- výběrové přednášky
- oborové přednášky a semináře (vytváření "dokumentárního projektu", producentská dramaturgie)
- mezioborový seminář analýzy filmu

Podmínky postupu do 3. ročníku
Hraná situace v ateliéru
Autorský portrét + písemná esej (obhajoba/explikace) nejméně v rozsahu 3 stran, která formuluje autorův vznikající filmový názor

Pedagogický cíl
Druhý ročník představuje modul, ve kterém student upevní návyky samostatného studia, prohloubí své individuální zaměření a z hlediska produkce filmu se plně orientuje v možnostech prostředí školy.
Absolvent 2. ročníku má z hlediska své profese schopnost obstát v jednoduchém filmovém projektu, zvládá komunikaci s ostatními filmovými profesemi, vykazuje schopnost analytické reflexe zvoleného tématu se vztahem k filmu, filmovým dějinám a konkrétnímu filmovému dílu.

3.ročník

Pedogogický proces
Student se po dohodě zapisuje do kmenové dílny na svém oboru a volí si konsultační dílny na svém či sousedních oborech.
V tomto ročníku by měla být již zřetelná orientace studenta ve vztahu k umělecké tvorbě ve společenských souvislostech. Dále také prohlubuje své studium ostatních umění a věd. Studijní program je koncipován z velké části individuální volbou, aby si
svým jedinečným způsobem zvýšil vzdělání. V rámci svého založení se student připravuje na pokračování v magisterském stupni nebo na odchod do praxe.

Školní filmy a praktická cvičení
"Dialog" - cílem cvičení je vedení rozhovoru se zvolenou osobou ve zvoleném prostředí, student se zde procvičuje v pohotovém myšlení při zapnuté kameře a schopnosti reagovat na bezprostřední situaci. Student se zároveň učí komponovat záběr detailu nebo polodetailu tváře ve vztahu ke zvolenému prostředí i tématu dialogu. Kamerové a zvukové cvičení KDT na video.

"Autorský film" - bakalářský film, který může kombinovat dokumentární prvky se stylizací či prostředky tzv. hraného filmu. 16mm film.

Teorie, dějiny, speciál
- Dějiny filmu III. a projekce - výběr ze 6.přednášek - řezů kinematografií, které student do konce bakalářského studia musí absolvovat k Bc
- Teorie filmu - (přehled filmových teorií ve spojitostech s ostatním dobovým poznáním, základní pojmy)
- výběrové přednášky
- oborové přednášky a semináře
- mezioborový seminář analýzy filmu

Podmínky postupu do 4. ročníku a MgA stupně
- Autorský film - písemná esej (obhajoba/explikace) nejméně v rozsahu 3 stran
- bakalářská teoretická práce v rozsahu min. 25 stran - jedním z konzultantů je vedoucí dílny, práci vede člen Ústavu audiovize; práce reflektuje zvolený problém týkající se audiovizuální oblasti
Do magisterskéh stupně by měli v rámci kapacitních možností školy postupovat ti, kteří chtějí a přitom svým dílem i jeho obhajobou prokáží vyšší stupeň umělecké amostatnosti.

Pedagogický cíl
Po 3. roč. prokázat porozumění principům a souvislostem filmové tvorby, televizní tvorby v otevřené společnosti a v kontextu národním, evropském a světovém pochopit možnosti financování, distribuce, etické souvislosti kinematografického díla i televizního pořadu.

4.ročník

Pedogogický proces
Student se po dohodě zapisuje do kmenové dílny na svém oboru a volí si konsultační dílny na svém či sousedních oborech. V tomto ročníku je studijní program z velké části individuální (to jest povinně volitelný, ve stanoveném rozsahu kreditních bodů). Předpokládá se absolvování zahraniční stáže (v rámci evropského programu Erasmus či jiné), započetí diplomové práce a příprava absolventského filmu. Zejména v druhé části se studenti zapojí do procesu výuky v nižších ročnících formou
tutoringu. Od studentů se očekává intenzivní osobnostní rozvoj jak v rámci školy tak mimo ni (zejména studium individuálně zvolených textů krásného umění, filosofie, společenských věd).

Školní filmy a praktická cvičení
"Dramatická inscenace n. esej v ateliéru" - krátká povídka nebo experimentální tvar natočený v ateliéru na video.

"Krátký cyklus fotografií" - monotematický cyklus dokumentárních či výtvarných fotografií sestávající z asi 12 fotografií, zakončený společnou klauzurní výstavou

Teorie, dějiny, speciál
- zahraniční stáž
- tutoring v nižších ročnících
- Dějiny filmu a projekce - výběrové monografické přednášky
- Teorie filmu - výběrové speciální přednášky
- výběrové přednášky
- oborové přednášky a semináře
- mezioborový seminář analýzy filmu

Podmínky postupu do 5. ročníku
- Dramatická inscenace v ateliéru s písemnou esejí (explikací/obhajobou) v rozsahu min. 3 stran nebo absolutorium zahraniční stáže (předložení zprávy)
- Krátký cyklus fotografií

Pedagogický cíl
Absolvent dokáže zpochybnit zažité principy a prokázat v předložených pracech svébytnou vlastní cestu přístupu k filmové práci i ke světu.

5.ročník

Pedogogický proces
Student se po dohodě zapisuje do kmenové dílny na svém oboru a volí si konsultační dílny na svém či sousedních oborech. Vše směřuje k přípravě a realizaci absolventského filmu a napsání a obhajobě diplomové práce.

Školní filmy a praktická cvičení
Autorský absolventský film

Teorie, dějiny, speciál
- tutoring v nižších ročnících
- výběrové přednášky
- individuální konsultace k diplomní práci

Pedagogický cíl
Zralá tvůrčí osobnost v završené první etapě svého celoživotního hledání cesty ve filmu i mimo něj.



Závěrečná poznámka

Škola by měla přistoupit k vytrvalému hledání způsobu, jak vytvořit v Čechách studio, produkční systém nebo smluvně zajištěný prostor v některé ze stávajících institucí, které by umožňovaly vytvoření prvních děl absolventů FAMU mimo školu. Dobrý start v profesionálních podmínkách je jedním ze zásadních předpokladů jejich dalšího růstu (k světovému významu). To je cíl.


V Praze dne 11.7.2002

Karel Vachek